ariosita et artificiosita dans les madrigaux de giovanni de macque

tirées du courant poétique conséquent à la Contre-Réforme, de l’autre des vers
pétrarquéens traditionnellement associés à la méditation morale ou religieuse. L’adhérence
de l’écriture musicale au contenu poétique, qui reformule une fois de plus la polarité et la
dynamique d’échange entre complexité et simplicité, est ici encore parfaitement lisible.
Dans ses intonations des textes de Pétrarque, et tout particulièrement dans le sonnet qui
conclut le recueil, Macque fait appel à un éventail de technique qui contraste sensiblement
avec le reste du recueil.
Tout d’abord, le madrigaliste propose une intonation bien plus longue que le reste des
pièces puisque la première partie a une durée de quarante-deux brèves et la seconde de
trente-cinq brèves – soit respectivement treize et six brèves de plus que la moyenne du
recueil. Le discours est en outre très faiblement articulé, les cadences se suivant avec
beaucoup moins de fréquence que dans le reste du livre 661 et l’enchaînement des
différentes phrases musicales faisant souvent appel aux tuilages 662 . Cette impression de
flux continu est encore renforcée par le caractère des sujets, rythmiquement très étalés,
composés majoritairement en notes blanches et utilisant les fuses déclamées avec
parcimonie. Seule l’évocation de la guerre et des tempêtes au début de la seconde partie
(Sì che, s’io vissi in guerra et in tempesta) provoque une réelle animation du discours.
Les schémas d’homophonie rythmique sont évidemment bannis de cette intonation, de
même que toute tentative d’homophonie parfaitement synchronisée. Macque se concentre
au contraire sur les techniques imitatives, n’utilisant les passages homophones qu’à des
fins rhétoriques, par exemple pour mettre en valeur l’invocation au « Roi du ciel » (« Re
del ciel »).
Le compositeur conjugue ici le ton poétique grave et recueilli des vers pétrarquéens à une
intonation portant tous les signes extérieurs d’une écriture à l’ancienne, presque dans un
style motet : fluidité et continuité du débit, textures majoritairement contrapuntiques,
valeurs rythmiques étalées, etc.
661 Une cadence toutes les 3,6 brèves contre une toutes les 1,9 brèves dans les textes pastoraux.
662 Les articulations en tuilage représentent 45% des transitions, contre 20% dans le reste du recueil.
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