ariosita et artificiosita dans les madrigaux de giovanni de macque

Anversa nel 1600, è riconducibile alla particolare sintesi presente in questi libri, alla loro
ariosità, e allo spirito di leggerezza che predomina nei componimenti. Si tratta, infatti, di
elementi particolarmente apprezzati dal pubblico franco fiammingo della fine del
Cinquecento.
Seconda parte – Il primo libro de madrigali a quattro
voci e Il secondo libro de madrigali a cinque voci
(1586-1587): il ritorno al madrigale
Dopo avere tracciato un breve ritratto del madrigale partenopeo all’arrivo di Macque a
Napoli, viene esaminato il rapporto del compositore con la famiglia Gesualdo, nella cui
casa furono composti i due libri studiati in questa parte. L’accento è posto sulla figura di
Carlo Gesualdo e sul ruolo che il franco fiammingo rivestì probabilmente nell’educazione
musicale del Principe. L’attenzione si sposta poi sui committenti delle stampe, Scipione
Pignatelli e Cesare d’Avalos. Questo quadro di contestualizzazione, ampiamente basato su
informazioni tratte dalla corrispondenza di Macque, traccia infine le tappe successive della
stampa delle opere, che fu motivo di un intenso scambio epistolare tra il compositore e il
suo amico romano Camillo Norimberga.
Sono state poi prese in considerazione le scelte poetiche. A tale riguardo è stata esaminata
la gradazione di registri poetici dei testi musicati, che vanno dalle forme fisse
petrarchesche (sonetti, canzoni), alle composizioni poetiche affini al repertorio leggero.
Una categoria intermedia, fatta di piccoli madrigali epigrammatici senza pretese letterarie,
caratteristici dei gusti poetici italiani nella fine del Cinquecento, è stata oggetto di una
riflessione più approfondita.
Un approccio parallelo è stato adottato nell’analisi musicale dei pezzi. Dopo qualche
considerazione generica relativa alle tecniche contrappuntistiche, alle scelte modali e al
lessico ritmico, tendente per lo più verso una maggiore leggerezza, una semplicità ed una
vivacità tipiche del madrigale ibrido, viene presa in esame la varietà delle soluzioni
impiegate dal compositore nelle sue intonazioni, chiaramente modellate sul registro
stilistico dei testi poetici. Lo studio svolto si propone di evidenziare come il registro
poetico aulico e la scrittura artificiosa siano strettamente collegate, mentre le intonazioni
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