APROXIMACIÓN A LOS GÉNEROS MUSICALES

LA MÚSICA AFROAMERICANA
otros. También, después de su muerte, siguió triunfando con éxitos
como Changes. Tupac es toda una leyenda en el mundo y es considerado
como el mejor y más importante artista de rap en la historia del hip hop.
La escena de hip hop de la Costa Oeste comenzó en 1978 con
la formación de Uncle Jamm's Army, que comenzaron bajo el nombre
Unique Dreams Entertainment. El grupo estaba infuenciado por Prince,
east coast electro, Kraftwerk y Parliament-Funkadelic. En 1980 Uncle
Jamm's Army se convirtieron en los mayores promotores de festas en
LA. En 1983, el líder del grupo Roger Clayton, bajo la infuencia del
álbum de Funkadelic "Uncle Jam Wants You" cambió el nombre del
grupo. 1984 fue el año en que Uncle Jamm's Army publicó su primer
sencillo, "Dial-a-Freak", concidiendo con la publicación por Egyptian
Lover del álbum "Nile". En la ciudad de Compton el ex bailarín Alonzo
Williams formó el grupo de electro hop World Class Wreckin' Cru
junto a Dr. Dre y DJ Yella. Williams fundó Kru-Cut Records y creó un
estudio de grabación en la parte trasera de su discoteca Eve's After Dark.
El club era el lugar al que solían acudir el camello local (Jibaro) Eazy-E y
Jerry Heller, así como otros raperos. Dre Dre, Dj Jella y Eazy E serían
más tarde integrantes del grupo N.W.A, el cual contribuyó a aumentar la
fama de la coesta oeste y el gangsta rap.
El Gangsta Rap como subgénero del West Coast rap
predominó durante los años 90, tanto en emisión en radio como en
ventas. Después de que el grupo N.W.A se disolviera, Dr. Dre publicó
Te Chronic en 1992, alcanzando el #1 en las listas de éxitos de
R&B/hip hop, nº 3 en las listas de pop y #2 en los sencillos de pop con
«Nuthin' but a "G" Tang». Te Chronic llevó el west coast rap en una
nueva dirección, fuertemente infuenciado por el P funk, fusionando
sórdidos beats de funk con letras cantadas lentamente. A este estilo se le
denominó g-funk y dominó el hip hop durante un buen número de años
gracias a un grupo de artistas que publicaban en Death Row Records y
entre los que se encontraban Tupac Shakur, cuyo sencillo «To Live &
Die in LA» fue un gran éxito, y Snoop Dogg, cuyo Doggystyle incluía las
canciones «What's My Name» y «Gin and Juice», que entraron en el top
10 de Estados Unidos.
Aparte de esta escena se encontraban otros artistas como
Freestyle Fellowship, Te Pharcyde así como otros miembros de la
escena underground como el colectivo Solesides (DJ Shadow y
Blackalicious entre ellos) Jurassic 5, Ugly Duckling, People Under the
Stairs, Te Alkaholiks, y unos primerizos Souls of Mischief que
representaban un regreso a las raíces del hip hop.
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