APROXIMACIÓN A LOS GÉNEROS MUSICALES

JAZZ
La era del swing (1930-1940)
En el último tercio de la década de 1920, los estilos de two beat
habían agotado sus posibilidades de desarrollo, mientras que en Nueva
York se estaba desarrollando una nueva forma de hacer jazz, que se
consolidó sobre todo como resultado de la migración masiva de músicos
de Chicago hacia la "ciudad de los rascacielos". Las bandas de Fletcher
Henderson, Duke Ellington, Jimmie Lunceford y Chick Webb, fueron
las que marcaron el rumbo de este nuevo estilo cuya principal
característica fue la formación de grandes orquestas, las big bands.
Además, aportaron elementos novedosos respecto de la tradición hot: la
conversión de los ritmos de dos tiempos (two beat) a ritmos regulares de
cuatro acentos rítmicos por compás; la utilización como recurso de
tensión del rif, frase corta repetida con crescendo fnal; la
predominancia de pasajes melódicos interpretados straight, es decir,
conforme a partitura; la extensión del fenómeno del "solista"; la
revalorización del blues; etc. Este proceso no se desarrolló exclusivamente
en Nueva York, puesto que en otros lugares, como Kansas City tuvo
lugar una evolución similar en big bands como las de Bennie Moten o
Count Basie.
El estilo toma su nombre de una de las características del nuevo
jazz: el swing como elemento rítmico. Se trató de una operación
comercial de los agentes de Benny Goodman, que dirigía una de las
bandas más populares de la época, al designarlo como "Rey del swing".
Esto llevó al público, pero también a muchos críticos, a creer que swing
era el tipo de música que hacía esta banda, consolidándose el nombre.
Algunas de las bandas de la época alcanzaron un enorme éxito popular y
de ventas, generando un subestilo comercial que, a la larga, acabaría por
lastrar las posibilidades de desarrollo del swing: Artie Shaw, Harry James,
Glenn Miller, Tommy Dorsey... Sin embargo, no todas derivaron hacia
ese camino, y algunas de ellas establecieron las bases de los grandes
cambios conceptuales del jazz de la década de 1940: Woody Herman,
Stan Kenton, Lionel Hampton o Jay McShann. En algunos casos, se
desarrollaron escenas regionales con gran proyección y personalidad
diferenciada, como es el caso del Western swing (que fusionó músicas de
origen folclórico) y, en Europa, del llamado jazz manouche, impulsado
por Django Reinhardt.
El swing fue, además, un estilo rico en grandes improvisadores,
muchos de los cuales establecieron verdaderos cánones en sus respectivos
instrumentos: Coleman Hawkins, Art Tatum, Chu Berry, Gene Krupa,
Teddy Wilson, Fats Waller, Johnny Hodges, Benny Carter, Rex Stewart,
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