04.03.2021 Views

APROXIMACIÓN A LOS GÉNEROS MUSICALES

Hasta finales del siglo XVIII la música estaba muy vinculada al estatus social. Existía una tradición dual. De un lado, la música escrita asociada a la aristocracia. Y otra, de tradición oral y ligada a una población básicamente rural, la música folclórica. Desde entonces hasta nuestros días, la música que hoy reconocemos como popular ha ido evolucionando en un extenso abanico de géneros y estilos que han ido más allá de su estructura armónica y melódica. Realmente, representan una parte importante de nuestra cultura. Géneros musicales que han evolucionado en función de la gran cantidad de avances tecnológicos, tanto en el ámbito de la perfección y fabricación de instrumentos como en todo lo relacionado con los medios técnicos de grabación. Tales avances favorecieron el consumo masivo de la música popular moderna provocando la eclosión de una industria exclusiva. Desde aquellos músicos que tocaban en los salones de baile, en plena eclosión de la Revolución Industrial, hasta nuestros días, la música popular moderna nos ha proporcionado innumerables matices estilísticos fruto de sus originales cimientos y de la correspondiente evolución en el tiempo. En la presente publicación os presentamos una extensa aproximación a todos esos géneros de forma cuidada y sistematizada. Así pues, os invitamos a transitar, entender e interpretar las numerosas sendas de la música popular moderna.

Hasta finales del siglo XVIII la música estaba muy vinculada al estatus social. Existía una tradición dual. De un lado, la música escrita asociada a la aristocracia. Y otra, de tradición oral y ligada a una población básicamente rural, la música folclórica.
Desde entonces hasta nuestros días, la música que hoy reconocemos como popular ha ido evolucionando en un extenso abanico de géneros y estilos que han ido más allá de su estructura armónica y melódica. Realmente, representan una parte importante de nuestra cultura.
Géneros musicales que han evolucionado en función de la gran cantidad de avances tecnológicos, tanto en el ámbito de la perfección y fabricación de instrumentos como en todo lo relacionado con los medios técnicos de grabación.
Tales avances favorecieron el consumo masivo de la música popular moderna provocando la eclosión de una industria exclusiva.
Desde aquellos músicos que tocaban en los salones de baile, en plena eclosión de la Revolución Industrial, hasta nuestros días, la música popular moderna nos ha proporcionado innumerables matices estilísticos fruto de sus originales cimientos y de la correspondiente evolución en el tiempo.
En la presente publicación os presentamos una extensa aproximación a todos esos géneros de forma cuidada y sistematizada.
Así pues, os invitamos a transitar, entender e interpretar las numerosas sendas de la música popular moderna.

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

UNA APROXIMACIÓN A LOS GÉNEROS MUSICALES DEL SIGLO XX

En Francia muchos artistas alternativos han adaptado la

herencia del pop de su país al rock alternativo de origen anglosajón. En

los 90 comenzaron a destacar Dominique A, Diabologum, Yann Tiersen

o Françoiz Breut, y en los años 2000 han aparecido artistas como

Benjamin Biolay, Keren Ann o Coralie Clément que inciden en esta

fusión.

También Islandia tiene un lugar en el panorama alternativo

internacional desde que Te Sugarcubes se popularizasen a fnales de los

80 y posteriormente su cantante Björk se embarcara en su exitosa carrera

en solitario. Otros grupos destacados surgidos en la última década han

sido Sigur Rós y la agrupación de indietrónica Múm.

Rock alternativo en Hispanoamérica

En Argentina: Soda Stereo es uno de los grandes referentes del

rock latino, y también del rock alternativo latino. Si bien su carrera

siempre fue cercana al pop, en los 80 se habían acercado bastante al postpunk,

y fue en el comienzo de su "segunda etapa" cuando entraron más

de lleno en el rock alternativo. El álbum Dynamo de 1992, marcó su

camino por la escena alternativa. Más tarde, en 1995, lanzaron Sueño

Stereo, también inspirado en ese sonido. El mismo Dynamo,

infuenciado directamente por el shoegaze, es considerado el disco

referente de la escena sónica argentina y un antes y un después en la

historia del rock en español. Prueba de esto son todas las bandas

infuenciadas por este trabajo, por ejemplo, Babasónicos y Los Brujos.

Además Soda Stereo ayudó a la popularización de estas bandas ya que

muchas de ellas fueron invitadas a telonear los conciertos de la banda.

Considerando las infuencias de Soda Stereo, mencionamos a Te Cure y

muchas bandas del género Alternativo. El mismo Gustavo Cerati

incursionó el rock alternativo en su etapa solista, dejando dos discos muy

destacados como lo son Amor Amarillo de 1993 y especialmente

Bocanada de 1999 que es considerado su obra maestra. Fun People,

banda de hardcore-punk, que también ha sido importante y ha

infuenciado a muchas otras bandas locales, Olvidar (Río Gallegos, Santa

Cruz) Infuenciados por muchas bandas como Don Tetto y bandas

nacionales como Attaque 77 (banda de punk alternativo), y El Otro Yo,

grupo que cuenta con pasajes punk e infuencias principalmente de

Nirvana, que logró afanzarse como una banda importante. Además,

otras bandas, como Bersuit Vergarabat e Illya Kuryaki and the

Valderramas, también fusionaban sus ritmos pegajosos con un

392

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!