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APROXIMACIÓN A LOS GÉNEROS MUSICALES

Hasta finales del siglo XVIII la música estaba muy vinculada al estatus social. Existía una tradición dual. De un lado, la música escrita asociada a la aristocracia. Y otra, de tradición oral y ligada a una población básicamente rural, la música folclórica. Desde entonces hasta nuestros días, la música que hoy reconocemos como popular ha ido evolucionando en un extenso abanico de géneros y estilos que han ido más allá de su estructura armónica y melódica. Realmente, representan una parte importante de nuestra cultura. Géneros musicales que han evolucionado en función de la gran cantidad de avances tecnológicos, tanto en el ámbito de la perfección y fabricación de instrumentos como en todo lo relacionado con los medios técnicos de grabación. Tales avances favorecieron el consumo masivo de la música popular moderna provocando la eclosión de una industria exclusiva. Desde aquellos músicos que tocaban en los salones de baile, en plena eclosión de la Revolución Industrial, hasta nuestros días, la música popular moderna nos ha proporcionado innumerables matices estilísticos fruto de sus originales cimientos y de la correspondiente evolución en el tiempo. En la presente publicación os presentamos una extensa aproximación a todos esos géneros de forma cuidada y sistematizada. Así pues, os invitamos a transitar, entender e interpretar las numerosas sendas de la música popular moderna.

Hasta finales del siglo XVIII la música estaba muy vinculada al estatus social. Existía una tradición dual. De un lado, la música escrita asociada a la aristocracia. Y otra, de tradición oral y ligada a una población básicamente rural, la música folclórica.
Desde entonces hasta nuestros días, la música que hoy reconocemos como popular ha ido evolucionando en un extenso abanico de géneros y estilos que han ido más allá de su estructura armónica y melódica. Realmente, representan una parte importante de nuestra cultura.
Géneros musicales que han evolucionado en función de la gran cantidad de avances tecnológicos, tanto en el ámbito de la perfección y fabricación de instrumentos como en todo lo relacionado con los medios técnicos de grabación.
Tales avances favorecieron el consumo masivo de la música popular moderna provocando la eclosión de una industria exclusiva.
Desde aquellos músicos que tocaban en los salones de baile, en plena eclosión de la Revolución Industrial, hasta nuestros días, la música popular moderna nos ha proporcionado innumerables matices estilísticos fruto de sus originales cimientos y de la correspondiente evolución en el tiempo.
En la presente publicación os presentamos una extensa aproximación a todos esos géneros de forma cuidada y sistematizada.
Así pues, os invitamos a transitar, entender e interpretar las numerosas sendas de la música popular moderna.

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LA MÚSICA AFROAMERICAN

Hammond El sonido de la guitarra suele estar caracterizado por la

distorsión, siendo habitual la utilización de dos guitarras, desempeñando

una de ellas el rol de guitarra principal y la otra el rol de

acompañamiento.

Artistas más representativos del género: AC/DC, Aerosmith, Big Brother & the Holding

Company, Blue Cheer, Jeff Beck, Elf, Paul Butterfeld, Eric Clapton, Cream, Creedence

Clearwater Revival, Gary Moore, Derek and the Dominos, Dire Straits, Deep Purple,

George Thorogood, Iron Butterfy, J. Geils Band, Jimi Hendrix, Janis Joplin, Joe Cocker,

Alexis Korner, John Mayall, John Mayer, John Mayer Trio, Slash, Stevie Ray Vaughan,

Fleetwood Mac, Shōji Meguro, Red Marks, Richie Kotzen, Richie Sambora, Bon Jovi, Taste,

The Allman Brothers Band, The Animals, The Doors, The Beatles, The Rolling Stones, The

White Stripes, The Yardbirds, The Steve Miller Band, Tom Petty and the Heartbreakers,

Led Zeppelin, Jimmy Page, Chris Rea, B.B. King, The Black Keys, Rory Gallagher, Guns N'

Roses, Grateful Dead, Status Quo, Canned Heat, Captain Beefheart, Carlos Santana,

Whitesnake, Jack White, ZZ Top, Lynyrd Skynyrd, Pappo, Poison.

4.1.4. COUNTRY BLUES

El country blues es un género derivado de la música hillbilly

que aparece entre 1927 y 1933, básicamente gracias a las grabaciones del

músico blanco de Misisipi Jimmie Rodgers, quien se considera el

verdadero creador de la música country.

Rodgers desarrolló un concepto del blues como música folk,

entrelazado con las baladas tradicionales de los Apalaches y el yodel, que

consiguió un inusitado éxito. El género se consolidó antes de la guerra,

con fguras como los Allen Brothers, Darby & Tarlton, Jimmie Davis,

Gene Autry, Clif Carlisle y otros.

El género infuyó profundamente en músicos afroamericanos de

blues, como Big Joe Williams, Leadbelly, Mississippi John Hurt, Skip

James, Tampa Red e, incluso, Howlin' Wolf, quienes desarrollaron

variantes del mismo.

4.2. FUNK

El funk es un género musical que nació entre mediados y fnales

de los años 1960 cuando músicos principalmente afroamericanos

fusionaron soul, jazz, ritmos latinos (mambo, por ejemplo) y R&B

dando lugar a una nueva forma musical rítmica y bailable. El funk

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