texto y sociedad en las letras francesas y francófonas

plus petit commencement d’être, sans le regard de l’autre. Parce qu’il se met tout
entier sous le contrôle complice ou hostile du destinataire dont il attend tout :
décryptage et reconnaissance, le bohème est condamné à la saturation des signes. Il
s’épuise moins dans les difficultés de son existence sociale que dans le choix qu’il
a fait de se construire comme une interminable série de métaphores, sans aires de
repos ni intervalles. 5
Le bohème devient donc le chroniqueur attentif de son groupe et le rédacteur
acharné de lui-même comme le fait Rusiñol qui, dans ses chroniques, nous montre la vie
bohème qu’il mène avec ses compagnons : emploi du temps, habitat, amitiés,
diversions, opinions sur l’art, excentricités, etc. C’est le témoignage de leur vie sociale à
Paris.
Par contre, selon Margarida Casacuberta, cette conduite de l’artiste différente du
reste du monde n’a qu’un seul objectif : épater le bourgeois, “en un intent clar de
reivindicar el reconeixement social de la seva funció i de la seva diferència” 6 . Cette
image de la bohème remet aussi au cliché de la jeunesse éternelle et à la condition de
l’artiste rebelle qui refuse avec toutes ses armes de s’intégrer sans conditions à la société
établie. Ainsi donc, outre les raisons artistiques déjà mentionnées, la proposition du
journal La Vanguardia permet à Rusiñol de s’éloigner de la bourgeoisie catalane et
d’avoir l’opportunité de s’initier à la littérature moyennant le journalisme.
La première fois que Rusiñol a visité Paris, c’était pour accompagner le sculpteur
et ami Enric Clarasó, après l’Exposició Universal de Barcelone en 1888. Dans son
deuxième voyage en 1889, Rusiñol a loué une maison au numéro 14 de la rue Orient qui
était très pauvre et lugubre mais elle avait du charme car elle était située à la butte de
Montmartre, fief des artistes et poètes. Dans ce premier logis parisien, il habitait avec
ses amis : les peintres Ramon Casas et Miquel Utrillo, le sculpteur Enric Clarasó et le
graveur Ramon Canudas. Il y régnait le désordre bohème mais sans soucis d’argent car
Rusiñol recevait chaque mois le chèque de sa famille. La maison, située à côté d’un
cimetière abandonné et de l’ancien Cabaret des Assassins (aujourd’hui Le lapin agile),
avait un jardin avec quelques arbres secs qu’il a peints pour égayer la vue. Grâce au
succès de leurs tableaux au Salon des Artistes Français, ils ont déménagé à la maison du
Moulin de la Galette. C’était de ce célèbre moulin de Montmartre que Rusiñol a envoyé
à La Vanguardia ses lettres Desde el molino.
5 Ibid, p. 131.
6 CASACUBERTA, Margarida (1997), éd. cit. p. 44. Traduction: «dans une idée claire de revendiquer la
reconnaissance sociale de son rôle et de sa différence»
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