texto y sociedad en las letras francesas y francófonas

catalan.
tenen un formidable do evocador i una gran força de suggestió :ho prova el que la
majoria dels artistes han fet de joves la vida bohèmia. Després han posat seny,
tranquil·litat, i tot el que s’ha de posar. Però el millor que hi ha en la vida de
l’home, és la seva joventut. La bohèmia, com la Primavera, és eterna. Avui ha
degenerat un xic, però encara s’aguanta. Avui la bohèmia és misèria. Abans era
esperança. 20
Comme on peut voir, ces scènes n’ont pas perdu leur charme en les traduisant au
Quand Rusiñol préparait le recueil Desde el Molino, il a décidé d’y ajouter son
article paru aussi dans La Vanguardia le 27 septembre 1892 à l’occasion de la mort, à
Sitges, du graveur Ramon Canudas, ami et colocataire du Moulin de la Galette. C’était
un bon épilogue qui complétait le groupe de personnages victimes de l’art, comme
Canudas “un enamorado del arte y de él jamás correspondido” 21 Dans cet hommage
posthume à Canudas, Rusiñol a fait une description réaliste de sa vie et de sa mort de
tuberculose, une maladie par ailleurs très associée aux bohèmes. Dans cette
ethnographie généralisée que constitue le discours de l’homme de lettres sur lui-même
dont nous avons parlé auparavant, il y a une place importante pour les nécrologies des
chers confrères.
Par contre, Rusiñol, qui a quitté la société de Barcelone pour s’installer à
Montmartre, a vécu une bohème dorée et, en plus, son expérience parisienne a contribué
à confirmer sa vocation de peintre et d’écrivain. Il a été donc un artiste privilégié, un
victorieux puisque, citant les mots de Murger, la vie bohème est “vie charmante et vie
terrible, qui a ses victorieux et ses martyrs, et dans laquelle on ne doit entrer qu’en se
résignant d’avance à subir l’impitoyable loi du voe victis” 22 .
Ainsi donc, dans ses chroniques, Rusiñol a expliqué non seulement la vie bohème
et artistique qu’ils menaient à Montmartre sans problèmes économiques, mais la réalité
de la vie marginale des artistes voulant vivre de leur art sans jamais obtenir la gloire. Il
défendait le rôle professionnel et social de l’Artiste. L’Art devait donc être le remède
pour régénérer la société prosaïque catalane et pour renouveler sa culture littéraire et
20 RUSIÑOL, Santiago (s. a.), “Quatre paraules” in MURGER, Henri (s.a.), Escenes de la vida bohèmia,
traduction catalane d’Enric Lluelles, Barcelona, Llibreria Espanyola “Col·lecció d’Obres selectes”,
p. IX. Traduction: "ont un important don évocateur et une grande force de suggestion: la preuve en est
que la plupart des artistes ont mené pendant la jeunesse la vie bohème. Après ils sont devenus sages,
tranquilles, et tout ce qu’il faut. Mais le mieux qu’il y a dans la vie de l’homme, c’est sa jeunesse. La
bohème, comme le Printemps, est éternelle. De nos jours, elle a dégénéré un peu, mais elle tient toujours.
Aujourd’hui la bohème est misère. Avant c’était espoir".
21 RUSIÑOL, Santiago, “Ramon Canudas”, éd. cit., p. 879.
22 MURGER, Henri, Scènes de la vie de bohème, op. cit., p. 17.
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