texto y sociedad en las letras francesas y francófonas

aislados en un panorama serif 9 .
En cuanto a los cuerpos, es el de 12 puntos el que domina plenamente.
Encontramos también algunas letras de 10 puntos, segundo cuerpo en importancia y
luego algunos tamaños excepcionales aislados, como la Morland 24 de La fin du monde,
la Garamond 16 de Cinéma calendrier du coeur abstrait o la Elzévir 14 del Passager du
transatlantique.
En cuanto a la elección de los tipos, casi no es preciso señalar que la legibilidad
de los caracteres con remate los hace ideales para el uso literario. La elección de las
garaldas puede explicarse por la dinámica de varios siglos de uso continuado. Estas
letras se caracterizan por su equilibrio: entre altura y anchura, con un contraste
(diferencia de grosor entre líneas de una misma letra) armónico, con una modulación
(inclinación del eje de ciertas letras como la o) ligera. Es sabido que estas letras
nacieron de la imitación de la escritura a pluma de la época del clasicismo humanista y,
como rasgo fundamental, habría que destacar la facilidad de su lectura. La elegancia de
las didonas, por ejemplo, no se acompaña de esta facilidad, en tanto que el contraste
extremo de sus trazos hace que se dificulte la lectura.
El gran desarrollo de la tipografía es un fenómeno que empieza en los últimos
años del siglo XIX unido al desarrollo tecnológico. En los años diez puede decirse que
se encuentra en plena fase expansiva 10 tras veinte años ricos en innovaciones. Para dar
una idea de la extensión de las creaciones tipográficas a inicios del siglo XX,
podríamos, como ejemplo, citar el caso del tipo Kennerly de Frederic Goudy: creación
de 1911 para un uso restringido, su lanzamiento comercial a través de la Monotype
Corporation sólo se produce en 1920. Por otra parte, los años diez fueron cruciales en la
revisión y mejora de los tipos tradicionales: por ejemplo, el carácter renacentista
Garamond es readaptado en 1912 por la fundición Deberny y Peignot de París y poco
después casi todas las fundiciones de importantes hicieron sus propias versiones 11 .
Podemos observar que, en cualquier caso, por lo que se refiere a la elección de los
tipos, los autores de la vanguardia francesa optan por la moderación. Incluso podemos
hablar de un evidente clasicismo. El hecho de descartar los caracteres de palo seco me
parece una muestra clara de esta contención.
9 La misma tónica se da entre los libros catalogados por Peyré (2001) entre 1916 y 1926: de quince
títulos, diez utilizan garaldas, tres didonas , uno transición y uno letra de palo seco.
10 La linotipia estaba bastante extendida en París en los años de nuestro estudio. René Tancrède, por
ejemplo, que imprimió numerosos volúmenes de Au Sans Pareil, poseía una máquina. A pesar de ello,
Hilsum hizo componer también a mano (cfr. Fouché 1989: 16).
11 Cfr. Blackwell (1993: 56-60).
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