Luigi Gualdo - FedOA - Università degli Studi di Napoli Federico II

Poesia – Musica – Pittura: Gualdo e le Tre Arti sorelle
daga, analizza e commenta con grandissima lucidità il cambiamento di gusto
del pubblico italiano. Il successo della ristampa delle una volta tanto discusse
liriche praghiane costituisce infatti per Gualdo uno spunto utilissimo per trattare
il tema dell’avvento di un tempo nuovo, di un’epoca in cui gli sperimentatori
(che affiancano i metri moderni alle severe cadenze delle strofe arcaiche, in
nome di una poesia che, “infranti i vincoli […] vola libera nell’azzurro”) non
vengono più visti con troppi pregiudizi e la letteratura italiana si avvicenda finalmente,
seppur con lentezza, a quella d’oltralpe, dove già da molto – ed è qui
chiaro il riferimento ai parnassiens – classicismo e realismo convivono in un
eclettismo da cui sgorga la modernità e dove persino “attraverso Victor Hugo”
rivive il latino Lucrezio. Moderni e pagani, i poeti della nuova generazione non
ricevono più rifiuti dai loro stampatori perché – difficile dire se Gualdo affermi
ciò con ammirazione o se, piuttosto, spinto da un sentimento critico nei confronti
di un’industria editoriale che, senza fare selezione, si avviava alla massificazione
– “l’onore degli elzeviri attende tutti i versi”, dei giovani e dei vecchi,
dei morti e dei “finti morti risuscitati – e puranco quelli dei finti vivi”. 356
Alle soglie degli anni Ottanta, anche il pubblico femminile è diventato più
spregiudicato; “le belle lettrici”, scrive Gualdo, “e anche le brutte”, sono divenute
meno rigide e maggiormente disinvolte: “alcune che rifiutavano d’essere
giovani per non applaudire Praga, cercano ora di ridiventarle recitando Stecchetti”.
357 La lode dei successori dell’opera praghiana diventa, così, un mezzo
per esaltarne il predecessore; gli elogi che toccano finalmente Penombre sono
ormai talmente intensi che lo stesso Praga, se “nella sua tomba potesse sentire
gli applausi rivolti agli altri, sorriderebbe lieto in nome dell’arte”. 358 L’immagine
del corpo del poeta defunto che resta ignaro della reazione del pubblico
inesperto perché ignorante, in grado di riconoscere i meriti artistici soltanto dopo
la morte, quasi che sugli scrittori più all’avanguardia gravi incondizionata la
pena di un riconoscimento per necessità postumo, è un tema che ritorna (essendo
sentito dal critico anche per ragioni autobiografiche) nuovamente in relazione
a Emilio Praga nel componimento dedicatogli dallo stesso Gualdo. La poesia
XXXIII delle sue Nostalgie è una sorta di tombeau commemorativo in onore
dell’autore di Penombre dove l’ultima strofa, in particolare, sembra configurarsi
come la volontà di ribadire quanto egli aveva già denunciato nell’ap-pendice
356 Ibidem.
357 Ibidem.
358 Ibidem.
99