la pintura de paisaje - Universidad Complutense de Madrid

más grandes, como son El gran vedado, cerca de Dresde
(Gemäldegalerie, Neue Meister, Staatliche Kunstsammlungen,
Dresde) de Caspar David Friedrich, o esa desgarradora obra maestra
de Constable que se titula Castillo de Hadleigh (Yale Center for British
Art, Yale University, New Heaven, Conn.)-, existe una manera
correcta y una manera incorrecta de mirarlos, y en cada caso la
manera correcta garantiza una experiencia que concuerda con las
intenciones cumplidas del artista. 1356
Y llegados a este punto me gustaría apostillar con una precisión muy importante que
hace Wolheim al respecto: “Hay que entender la intención de tal manera que incluya los
pensamientos, las creencias, los recuerdos y, sobre todo, las emociones y los sentimientos
que tuvo el artista y que le hicieron pintar como lo hizo.” 1357 Es decir, la empatía va a partir de
una obra que es un cúmulo de vivencias personalísimas del artista y que no podemos
circunscribir a la mera habilidad técnica puesto que el sedimento de tal empatía está
enraizado en lo más profundo del artista: su corazón, su alma, sus emociones todas, en
función de lo que ha vivido.
No podemos olvidarnos de lo que consigue por sí sólo el destinatario final de la obra:
el espectador. En oriente, a éste se le exige que no permanezca impávido frente a la pintura,
que se esfuerce por terminar el ciclo iniciado en la naturaleza, la cual le será asequible a su
corazón en función de su estado de ánimo y de su formación: “The painter showed the power
of nature in operation so that the initiate might, by gazing at the picture with understanding,
share the artist’s communion. And what of the observer? If the artist must submit to
classification, should the audience escape? Chinese painting, like the music of the West,
1356 WOLHEIM Richard, op. cit. p. 108.
1357 Ibíd. p. 109.
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