la pintura de paisaje - Universidad Complutense de Madrid

de nuestro macrocosmos en cada una de sus múltiples manifestaciones, y en su posterior
representación plástica. Es decir, lo que interesa resaltar es la equivalencia del artista
occidental con el oriental en la comunión con el objeto a representar.
Cabe señalar que los artistas europeos también sintieron el llamado de la naturaleza
de una forma u otra, y los románticos destacaron en este sentido como los más
comprometidos con la sensibilización hacia ella, mediante la vivencia directa de la misma,
como en el caso de Friedrich. Las implicaciones que el Grand Tour tuvo en la conciencia
estética y en los sentimientos hacia el paisaje de muchos artistas del periodo romántico, se
hace patente en los escritos que se refieren a ello, como se verá más adelante.
El qi es la energía vital que empapa el universo, la naturaleza, y cuanto está en ella.
Interpretado como aliento cósmico, como la fuerza que fluye a través del todo, insufla de vida
a las cosas y a su vez forma parte de la gran unidad universal. Para captar el qi, que
transpiran los árboles, las montañas, ríos, animales, la naturaleza entera, el artista taoísta
debe alejarse de la influencia de la sociedad, de sus normas, y vivir con el medio que desea
comprender y representar: "La pintura busca una unión total con el universo, y el hombre
sólo será un aspecto del mundo, lo mismo que las montañas, las flores, la cascada o el
animal libre y salvaje." 1446 Esa naturaleza, a veces salvaje y agresiva y otras veces serena, o
triste, es captada por los pintores taoístas siguiendo las reglas taoístas, encaminadas a
hallar el Tao.
El artista, pues, se convierte en místico, en asceta, o sencillamente en un individuo
solitario y errabundo que gusta de la soledad de la naturaleza. La importancia de buscar allí,
en el recogimiento, la iluminación o la comunión con el universo, es otra característica del
1446 RIVIÈRE Jean Roger, op. cit. págs. 36 y 37.
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