la pintura de paisaje - Universidad Complutense de Madrid

características del agua. Un curioso comentario sobre este trabajo se cita a continuación:
“And study the bubbles above the turbulent water, referred to repeatedly by Leonardo as
sonagli, thus attaching a musical connotation to the image of bubbling water.” 1636
El punto de vista aéreo de los trabajos de Patinir se puede comparar con el chino, y
también el de otros autores flamencos u holandeses: “Brueghel & Seghers resteront souvent
fidèles à cette vision panoramique à «grand-angulaire». Si Patinir applique au paysage la
règle, traditionnelle à son époque, des trois distances –rouge/brun pour les premiers plans,
vert pour les distances moyennes, bleu pour les lointains- tout l’ensemble à la même
précision, la même netteté. La composition associe la dominante horizontale, naturelle à une
vue panoramique à des éléments verticaux : arbres, roches, tressant ainsi l’unité du tableau.
Le jeu de lumière a fonction identique : permettre à l’œil de se déplacer naturellement dans
l’harmonie de l’ensemble.“ 1637
En la pintura flamenca existe una búsqueda auténtica de recrear grandes espacios,
sensación de lejanía 1638 , y una cierta elevación del punto de vista. La tradicional división del
espacio en el paisaje flamenco se aprecia en la aplicación del color marrón rojizo o verdoso
para el primer plano, el segundo en verde, y el tercero en azul o gris azulado. Todos esto se
1636 Leonardo Da Vinci, op. cit. p. 73: “Un estudio de las burbujas sobre el agua turbulenta, es referido
reiteradamente por Leonardo como sonagli, correspondiéndole así una connotación musical a la
imagen del agua burbujeante.” Puede complementarse el comentario sobre esta obra leyendo las
palabras de Leonardo acerca de la perspectiva aérea en su Tratado de pintura, op. cit. págs. 263 a
265.
1637 PONS Maurice y BARRET d’André, op. cit. p. 56: “Brueghel y Seghers siguieron manteniéndose
fieles a esta visión panorámica de «gran angular». Si Patinir aplica al paisaje la regla, tradicional en su
época, de las tres distancias –rojizo para los primeros planos, verde para las distancias medias, azul
para la lejanía- todo junto tiene la misma precisión, la misma nitidez. La composición asocia la
horizontal dominante, natural en una vista panorámica, a los elementos verticales: árboles, rocas,
trenzan así la unidad de la pintura. El juego de luces tiene una función idéntica: permitir a la vista
desplazarse naturalmente en la armonía del conjunto.”
1638 Para ver la relación entre el color azul y la impresión de lejanía, así como la perspectiva aérea en
la pintura europea, acudir a SPENGLER Oswald, op. cit. tomo I, p. 319.
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