la pintura de paisaje - Universidad Complutense de Madrid

establecían un monólogo con su obra, pretendían comunicar. El observador acoge este fluir
de sentimientos, y termina de elaborar un mapa emocional con sus propios medios
sensitivos. Los románticos se preocuparon mucho de este extremo, puesto que al estar
influidos en su mayoría por la idea de lo sublime, el cuadro debía conseguir movilizar los
sentimientos del observador hacia un estadio emocional determinado, de grandeza; si no se
conseguía este objetivo la obra no podía catalogarse como sublime, categoría superior del
arte.
Lo sublime no se contenta con tocar las fibras de nuestro corazón, deja una huella
perdurable en él, al igual que la experiencia taoísta del paisaje. Los paisajistas románticos, y
muy especialmente Friedrich y Cole, dan sobradas muestras de haber comprendido muy
bien este mensaje en la interpretación que hacen de la naturaleza en sus pinturas. Pero el
enunciado teórico que no deja lugar a dudas sobre su vinculación con la empatía oriental, es
la Einfühlung: la Einfühlung consiste en transmitir al objeto de arte nuestros sentimientos, y
de éste al espectador. Friedrich y Runge fueron dos individuos plenamente convencidos de
ello.
Para lograr esta empatía entre objeto – artista – obra - espectador, se utiliza, entre
otros medios, la sugerencia. Artistas orientales y occidentales acuden a los atributos
naturales que tienen a su alcance para lograr este efecto: brumas, vacío, nubes, espacios
indistintos, límites confusos, áreas veladas. La relación entre sugerencia y resonancia en la
obra de arte, y entre arte y empatía, no sólo ha sido expuesta por los chinos sino también por
Cozens (que habla de resonancias igualmente), y por supuesto por Friedrich (entendido
como Wirkung) y Carus (que lo define como Stimmung), o Schiller (que lo relaciona con la
música). Y gracias a la disposición de ánimo correcta por parte del espectador, el proceso
culmina con éxito.
883