la pintura de paisaje - Universidad Complutense de Madrid

Además, el artista pomerano trabajó bastante con el formato horizontal, eso sí, en
formatos reducidos. Pero lo más llamativo del caso, es que sus imágenes, vistas a un sólo
golpe de visión en una reproducción, dan la sensación de ser composiciones enormes –
cuando en realidad son de dimensiones más bien pequeñas-. Ya sabemos que Friedrich no
era ajeno a la teoría de lo sublime y a la relación de los grandes formatos con la transmisión
de una cualidad sublime. Como muestras hemos seleccionado estas pinturas del alemán, en
formato horizontal: Amanecer en las montañas gigantes (fig.146), y Mañana brumosa en las
montañas (fig.254).
EL FORMATO VERTICAL
El formato vertical, a diferencia del horizontal, puede encontrarse de forma
permanente colgado de una pared, aunque insistimos que ésto no es lo habitual en una obra
de arte china de calidad superior. Este tamaño es profusamente empleado en el arte oriental,
y mucho por los artistas del periodo Song del Norte, puesto que su aspecto estético es muy
monumental y casaba bien con los intereses estéticos y filosóficos de sus autores. Es más:
“The hanging landscapes scrolls attributed to the Sung period, and more especially those of
what is called the Southern Sung school, are supposed to be the expression of that
contemplative phase of Buddhism called Zen in Japan and Ch’an in China.” 1606
Como decíamos, el formato vertical es muy apto para realizar representaciones de
panoramas donde el infinito se pierde en la lontananza a través de una vasta imagen del
universo contenido en multiplicidad de áreas naturales, como en el Nacimiento de la
primavera, de Guo Xi (fig.148), y otras ofreciéndonos una inmensa mole rocosa que se
1606 PRIEST Alan, op. cit. p. 15: “Los rollos colgantes de paisajes atribuidos al periodo Song, y más
especialmente aquellos de la que se ha llamado Escuela Song del Sur, se supone que son la
expresión de la fase contemplativa del budismo llamado Zen en Japón, y Chan en China.”
836