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Capitolo 2. Dimore di uomini celebri, case di letterati, atelier d’artista.
pittori, scultori e architetti di successo cominciano a utilizzare gli spazi in cui
abitano e operano come mezzi per comunicare la loro emancipazione sociale
dallo status di artigiani. L’acquisizione di titoli nobiliari da parte di singoli artisti
è un fenomeno di cui troviamo esempi isolati già nel Quattrocento italiano; ma
la tendenza si accentua in misura considerevole a partire dal secolo XVI, nel
periodo cioè che vede diffondersi anche il fenomeno della casa d’artista.
Nel Seicento è Gian Lorenzo Bernini il prototipo dell’artista di successo,
animatore per decenni di una delle più ampie e meglio organizzate botteghe del
tempo, l’artista abitava un grande palazzo romano nell’attuale via della Mercede,
per il quale aveva realizzato una delle sue opere più famose: la Verità svelata
dal tempo (1646-1652), rimasta in possesso dei sui eredi come monumento di
famiglia fino al 1924, anno in cui fu acquistata dalla Galleria Borghese.
Nel Seicento la casa dell’artista non è solo un’esibizione di status sociale ma è
un’appendice della bottega, un attributo della fama dell’artista, un mausoleo
e un monumento all’eccellenza della sua arte. Al interno dell’abitazione viene
esibita la collezione di opere d’arte dall’artista stesso scelte a modello o come
diletto. Ne è un esempio il dipinto lo studio di Apelle di Willlem van Haecht.
Esempio d’oltralpe è la fastosa dimora di Peter Paul Rubens (1577 -1640) ad
Anversa, l’impianto dell’abitazione è interamente incentrato sulla bottega
dell’artista chiaramente visibile anche dalla strada, caratterizzata dalla Rotonda
e dalla Kunstkammer, due sale dai caratteri monumentali, il cui disegno trae
ispirazione dai trattati di Sebastiano Serlio e Vincenzo Scamozzi. Ambienti
pensati non più solo per la pratica e l’apprendimento ma progettati per accogliere
collezionisti e amatori, predisposti per la contemplazione delle opere esposte
come in una galleria e per l’osservazione, a una certa distanza, dell’artista al
lavoro. La bottega, che prima del Quattrocento era considerata luogo in cui si
esercitava un mestiere povero e vile, in questo caso diventa studio, e si trasforma
nel tempo in un luogo per il culto e il ricordo dell’artista che vi ha lavorato, in un
tempio dell’arte.
Di qui prende avvio la trasformazione della casa-atelier verso il foyer, che
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Federica Arman, Le vite, le case e il progetto d’architettura. La valorizzazione museografica delle dimore di uomini celebri del Novecento.