Libro de Actas del Congreso Regional de la Cátedra ... - UNGS

Las poesías de la sección quinta tienen la particularidad de estar precedidos por
dos epígrafes pertenecientes a poetas chinos, Tu Fu (712 d. C- 770 d.C) y Li Ho (791
a. C- 817 a. C), que nos introduce en la preocupación que aqueja a Pacheco en esta
parte del libro. El primer epígrafe dice: “A nadie le interesa lo que nos pasa/ni aquello
que escribimos. /Somos nuestro único público.” ([1980] 2004: 150). El uso de la
primera persona del plural (“nosotros”) ya nos indica que la situación que enuncia la
“voz” poética no es individual sino más bien que afecta a un grupo que, en este caso,
se identifica con los poetas que no son leídos porque su trabajo ya no es valorado o
reconocido, podemos pensar, como antes. Esta soledad que intensifica el fragmento
es la que siente el poeta en el presente quien ya no tiene lectores, de esta manera, los
mismos poetas se han transformado en el público. Si este primer epígrafe se centra en
la figura del poeta (y, entendemos, en la angustia que le genera no tener lectores), el
segundo enfatiza el triste destino que tiene su trabajo literario: “¿No ves un año y otro
sobre los altamares/ a la literatura llorando por su suerte/en el viento de otoño?”(Ídem).
El interlocutor de la “voz” poética parece ser otro poeta quien, a modo de confesión,
manifiesta la tristeza de la literatura (tristeza que también es la del poeta) que año tras
año se pregunta sobre cuál será su suerte.
El primer poema de la sección se denomina “Vidas de los poetas” y comienza con
una sentencia determinante, “En la poesía no hay final feliz” (Ídem), que alude al
destino trágico de los poetas (pobreza, alcoholismo, drogadicción, suicido) que, sin
embargo, no es peor que las miserias que atraviesa la vida literaria. En este sentido,
Pacheco se manifiesta en contra de todas aquellos lectores/instituciones que hacen un
uso trivial de la literatura, que no saben reconocer que el valor de un texto se presenta
en el texto mismo y no en la figura del poeta. Esto conlleva, según Pacheco a que la
vida privada del poeta signifique, erróneamente, más que su propia producción. Esta
declaración se vincula con la desvalorización que hay en la vida moderna de la
palabra; Pacheco considera que una de las consecuencias que ha provocado la vida
acelerada y globalizada es la pérdida del sentido estético de las palabras. Interesa más
la vida privada del poeta que su producción, la cual, a su vez, es reemplazada por una
lectura más bien liviana y pasatista, regida por los intereses del mercado: “Mis poemas
no conquistan un público. / Mis libros congestionan las bodegas. /Nada se puede
contra el Reader’s Digest.” (“El autor declara el anonimato: 153). En relación con esta
última reflexión, “Miseria de la poesía” manifiesta la omnipresencia del imperio del
inglés en la sociedad, donde el lugar de la poesía (de la literatura, por supuesto) es
incierto, el poeta se define desde la incertidumbre y pretende, invocando a la poesía,
buscar respuestas a sus reiteradas preguntas que encubren una búsqueda de nuevos
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