thèse

Aussi cette dernière a-t-elle, de fait, une valeur d’altérité fondamentale ne pouvant être
transmuée en même, y compris dans l’embrassement tout à la fois par la pensée et le poème de sa
destinée singulière d’imago presque sacrale, d’où la manière dont Jarry reliera très souvent image et
religieux, au sein de L’Ymagier notamment, sacrale dans sa faculté à résister justement – au point
où son existence même se confond tout entière avec la résistance qu’elle déploie – à la façon dont
la pensée catégorielle transforme d’ordinaire la radicalité de l’inconnu en souvenir du connu,
certes, mais également à la façon dont le poème peut vouloir signifier son étrangeté en la gardant
sauve de toute entreprise classificatrice de la pensée, en la donnant uniquement à briller dans le
cours de la phrase, lui permettant simplement cet apparaître qui défie toute pensée – qui tente
l’ascèse du schème –, en se servant pour cela de l’obscurité 1 que permet le signe linguistique.
L’idée de l’insolubilité du signe graphique en signe linguistique est fondamentale pour Jarry :
« si je pouvais bien expliquer point par point pourquoi cela est très beau, ce ne serait plus de la
peinture, mais de la littérature (rien de la distinction des genres), et cela ne serait plus beau du
tout 2 ».
C’est d’elle en toute logique que naît cette autre idée (radicalisant la première) selon laquelle il
n’est jamais possible de « parler » (même « parler ») des œuvres picturales que l’on aime, et ainsi la
critique d’art se tient-elle constamment dans cette impossibilité, demeurant pour Jarry le fruit
constant d’une tension irrésolue entre poème en prose et tentation du palmarès : « Et plutôt que
toute dissertation sur Filiger remirons-nous en l’ivoire des faces et des corps de sa Sainte-Famille,
reproduite au Cœur, et dont je n’ai point parlé, car c’eût été très inutile. 3 » « De celui-là qui l’aime
doit mieux n’en point parler, et dire : Allez-y voir. 4 »
S’il s’agit invariablement d’aller se confronter aux œuvres, c’est bien parce qu’aucune
évocation (qu’elle cherche à donner corps à une description phénoménologique ou à une
obscurité sémantique propre à la poésie qui aurait pour valeur de faire voir, sinon l’œuvre
picturale, du moins son halo de présence, ce qu’elle suscite chez le spectateur, l’ambiance
singulière qui émane d’elle pourrait-on dire – ce que Jarry s’attachera à faire aussi dans Les
Minutes) n’est en mesure de pouvoir halluciner une présence qui leur soit un tant soit peu
approchante.
1
Si les symbolismes en littérature et en peinture ont pu se construire comme en miroir l’un de
l’autre, ça a été sans doute du fait de l’obscurité comme valeur novatrice et idiosyncrasique que le
symbolisme littéraire affichait alors unilatéralement comme moteur même du véhicule poétique et
qui avait aussi pour but de ne pas déforcer l’obscurité du signe graphique mais bien au contraire
de tenter de la servir (de la porter).
2
OC I, p. 1028.
3
Id., p. 1028.
4
Id., p. 1022. Voir aussi BESNIER, p. 135.
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